Akhir pekan ini adalah kembalinya Coachella setelah tiga tahun hiatus akibat pandemi. Dan, seperti biasa, akan ada banyak tulisan tentang fesyen festival seperti penampilannya.
Namun, meskipun acara tersebut pernah digolongkan sebagai acara paling bergaya di kalender budaya — berkat para selebritas yang hadir dan pesta-pesta eksklusif yang diadakan oleh daftar merek mode yang terus bertambah, mulai dari Lacoste hingga H&M — edisi terbaru hampir tidak cocok untuk acara tersebut. sisa musim panas.
Sebenarnya, festival tahunan tidak pernah pulih dari kecerobohan mode dekade terakhir. Secara khusus, ada beberapa gambaran yang terbukti sangat sulit untuk digoyahkan: para pengunjung festival yang berjalan-jalan melintasi gurun dengan hiasan kepala berbulu asli Amerika atau dengan dahi mereka dihiasi dengan bindi Asia Selatan (atau kadang-kadang keduanya).
Reputasi festival untuk perampasan budaya dan pilihan pakaian yang tidak sensitif juga diperkuat oleh mode tuli nada dari selebritas yang hadir.
Vanessa Hudgens, orang yang biasa hadir di festival itu sehingga dia sering dijuluki “Ratu Coachella”, telah dipanggil berkali-kali untuk memasangkan ponco dan gaun maxi dengan bindi. Demikian pula, Kendall Jenner sebelumnya muncul mengenakan “nath” India – sepotong perhiasan pengantin India yang menghubungkan cincin hidung ke tindik telinga.
Pada tahun 2014, mantan model Victoria’s Secret Alessandra Ambrosio menghadapi reaksi online karena memposting foto dirinya mengenakan hiasan kepala berbulu ke Instagram dengan judul: “Menjadi lebih terinspirasi untuk @coachella dengan topi baja penduduk asli Amerika yang menakjubkan ini.” Namun, tiga tahun kemudian, variasi pada benda keramat — yang dikenakan beberapa kepala suku dan prajurit selama upacara atau dalam pertempuran, dan sering dibuat dari bulu elang keramat — masih dipajang, meskipun dengan paduan suara ketidaksetujuan yang meningkat (satu tahun 2017). pengunjung festival mengeluarkan permintaan maaf di Instagram setelah dipanggil secara online).
Peserta Coachella, sama sekali bukan satu-satunya pelanggar. Pada tahun 2012, model Karlie Kloss meminta maaf karena mengenakan hiasan kepala setinggi lantai di landasan pacu Victoria’s Secret dan, sepanjang dekade, evolusi “boho chic” menjadi sesuatu yang lebih bermasalah terjadi di festival di seluruh dunia. Tetapi sementara penyelenggara Festival Glastonbury Inggris pindah untuk melarang penjualan hiasan kepala bergaya Pribumi di tempat pada tahun 2014 – seperti yang dilakukan beberapa festival musik Kanada dan, kemudian, festival Luar Negeri San Francisco – mereka bertahan di Lembah Coachella.
Apakah itu pengaturan gurun pasir kosong atau fakta festival berlangsung di California selatan, di mana semangat kontra-budaya sudah ada sejak tahun 1940-an, festival merasa lebih sulit untuk menendang estetika boho — dan pengaruhnya budaya berarti bahwa gambar yang menyinggung beredar dengan volume dan kecepatan yang cukup besar.
“Fashion adalah media yang kuat untuk berekspresi. Ini digunakan untuk performativitas, kami mengenakan setelan jas agar lebih profesional dan ruang kantor, misalnya,” kata Sage Paul, direktur eksekutif dan artistik Seni Mode Adat di Toronto, kepada CNN. panggilan video. “Dan festival adalah tempat untuk benar-benar bereksperimen dan mengeksplorasi, tapi menurut saya perlu ada kreativitas dan inspirasi dalam eksplorasi itu. Mencuri dari negara orang lain dan menyebutnya kreativitas itu malas.”
EVOLUSI ‘BOHO’
“Boho chic” sekarang mungkin membawa konotasi yang tidak nyaman, tetapi dimulai dengan cara yang tampaknya tidak bersalah di awal tahun 2000-an. Singkatan dari “bohemian”, untuk menghormati ansambel hippy tahun 60-an dan 70-an yang mengilhaminya, istilah ini menjadi sartorial catch-all untuk suede fringing, crochet halter-necks dan paisley print.
Popularitas tampilan ini sering ditelusuri kembali ke pakaian yang dikenakan oleh aktor Sienna Miller ke Glastonbury pada tahun 2004. Dengan kepala ombak pantai yang tidak sempurna, dan mengenakan gaun mini berjenjang, Uggs dan ikat pinggang yang dihias, Miller tampaknya merangkum kepekaan yang riang. dari kehidupan festival. Aksesorinya yang menonjol membuatnya dengan cepat diurapi oleh pers Inggris sebagai santo pelindung sabuk koin hip-grazing. (Dia kemudian menjauhkan diri dari gayanya, mengatakan kepada US Vogue, “Saya hanya tidak ingin memakai sesuatu yang ringan atau ikat pinggang koin lagi.”)
Pada kenyataannya, ansambel boho chic sudah mulai muncul di landasan. Pada tahun 2003, koleksi musim gugur-musim dingin Chloe menampilkan siluet feminin yang mengapung dan gaun berjenjang. Tahun berikutnya, koleksi Musim Semi-Musim Panas yang menghipnotis oleh Roberto Cavalli menampilkan ponco rajutan, rok panjang mengepul yang dipasangkan dengan atasan bikini dasi tali, rompi bulu, dan bahkan fedora berhias menyerbu landasan pacu. Pada tahun 2005, Bottega Veneta dan DSquared melapisi kalung perak chunky dan manik-manik dengan ikatan bolo.
Saat itulah, mungkin ketika ikat pinggang tebal, kaki telanjang dan rambut acak-acakan gagal mengejutkan dunia mode, boho itu menjadi lebih eksperimental — dan lebih ofensif.
Pada tahun 2007, British Vogue memproduksi sebuah spread berjudul “Indian Summer” yang melihat penduduk lokal India dengan kikuk terdaftar di samping model sebagai alat peraga yang dimuliakan. “Eklektik, penuh warna, gila,” subjudul membaca, menambahkan: “gaya gipsi modern sama eksotisnya dengan perjalanannya.” Kemudian, pada tahun 2009, Kate Moss membintangi pemotretan aneh yang terinspirasi oleh Romani lengkap dengan karavan Gipsi, kuda poni Shetland, dan api unggun yang menderu – mendorong penggunaan “gipsi” yang sembrono sebagai estetika yang samar-samar daripada kelompok etnis.
IDENTITAS BARU
Namun kritik online terhadap kampanye semacam itu akhirnya mengalir ke dunia festival. Paul melihat upaya baru-baru ini untuk menyebut mode Coachella yang tidak peka budaya sebagai kemenangan dalam pertempuran untuk representasi dan pendidikan. “Internet telah menyediakan platform untuk tanggapan yang diberikan kepada tindakan rasisme dan perampasan itu, yang sangat bagus,” katanya. “Saya pikir mengapa kita melihat kemunduran ini sekarang adalah karena internet memungkinkan kita untuk memiliki suara yang lebih besar dan lebih keras.”
Pada Coachella terbaru, pada tahun 2019, masih banyak rok flowy dan crop-top berjumbai yang dipamerkan — tetapi contoh terburuk dari perampasan budaya secara efektif telah dihilangkan dari pandangan. Namun, apakah para peserta dapat mengembalikan reputasi fashion-forward dari masa kejayaan festival adalah pertanyaan lain.
Bagi Paul, yang karyanya menyoroti desainer, kreatif, dan seniman asli Amerika, pengunjung festival dapat menunjukkan apresiasi atas apropriasi dengan berinvestasi di komunitas secara langsung.
“Sepertinya begitu jelas bagi saya,” katanya. “Perlakukan orang dengan setara. Tapi jelas, akan selalu ada ketidakseimbangan kekuatan, ada banyak pekerjaan yang harus dilakukan.”
Posted By : data hk 2021