Hooverphonic @ De Casino: Hampir tidak menerima krisis paruh baya

Hooverphonic telah menjadi pelengkap dalam lanskap musik Belgia selama hampir tiga puluh tahun dan mereka menunjukkannya sekali lagi di kampung halaman mereka dalam beberapa hari terakhir. Alex Callier dan Raymond Geerts, bersama dengan Geike Aernaert, mempersembahkan antologi hits terbesar mereka, beberapa ‘permata tersembunyi’ dan serangkaian lagu baru. Berkat karir yang panjang itu, musik Hooverphonic beragam seperti beberapa band lainnya. Ketukan dan psychedelia yang keren serta senar yang hangat dan nyanyian bersama terkait erat dengan Hooverphonic, memungkinkan band untuk melihat kembali masa lalu yang eklektik. Hooverphonic secara teratur menjalani facelift dan dengan single terbaru mereka, facelift itu mungkin terlihat lebih ketat dari sebelumnya. “Don’t Think” disertai dengan video musik yang meneriakkan kemah dan juga pakaian band di atas panggung menunjukkan bahwa Callier sedang mengalami krisis paruh baya. Apakah itu efektif, kami tidak tahu, tapi kami menikmatinya.

Pembukaan dilakukan dengan “United States of Amnesia” yang baru, lagu baru yang gelap dan melamun yang membawa kembali kenangan masa-masa awal Hooverphonic. Lagu keren (dan sebenarnya cukup keren) segera diikuti oleh “The Last Thing I Need Is You” dan “George’s Café”, dua lagu lama yang kurang dikenal. Pembukaan dengan rangkaian track yang kurang terkenal membuat penonton tidak langsung bereaksi dengan sangat antusias bahkan cukup jinak. Namun ada evolusi pada nomor pembuka, yang mulai terdengar semakin hangat. “George’s Café” awalnya dinyanyikan oleh Noèmie Wolfs, tetapi Geike tahu cara mengubah lagu tersebut menjadi suaranya. Karena aksen kecil yang berhasil dia masukkan ke dalam vokalnya, sepertinya dia telah melihat lebih dalam ke kaca daripada yang dilakukan Noèmie pada versinya, yang sangat cocok dengan nada, antara lain, “Waves” dirilis tidak lama setelah itu. Perubahan kecil ini hanyalah preview bagaimana lagu-lagu lama lainnya akan diberi tampilan baru. Dan kemudian kita tidak berbicara tentang mantel berbulu merah muda yang dikenakan Geike.

“The Night Before” adalah contoh pertama dari lagu yang terdengar sangat berbeda dari biasanya. Singkirkan gitar akustik yang cepat dan selamat datang di bagian drum dari drummer Arnout Hellofs yang selalu pemalu. Lagu musim panas yang biasanya terdengar keras dan mengancam, seolah-olah itu adalah bagian dari soundtrack produksi besar Hollywood. “Eden” juga dilengkapi dengan lebih banyak ketukan lama kemudian, sesuatu yang terasa agak kasar, tetapi masuk akal ketika Alex Callier mengungkapkan bahwa rekaman baru (belum dirilis) terinspirasi oleh hip hop jadul. “Satu Dua Tiga” dimainkan sebagai semacam remix klub karena bisa saja dirilis oleh Kylie Minogue di awal tahun 2000-an, sesuatu yang tidak pernah kami duga dari Hooverphonic. Kadang-kadang sepertinya Hooverphonic telah mengambil bagian sendiri Cinta untuk musik, tetapi sebenarnya pengerjaan ulang ini menunjukkan bahwa Hooverphonic tidak membutuhkan VTM untuk mengubah musik mereka menjadi sesuatu yang baru. Sebagian besar pengerjaan ulang ini merangsang tarian, namun hanya ada sedikit gerakan di De Casino, sampai pada titik di mana kami bertanya-tanya apakah orang mengenali lagu-lagunya. Dan dalam beberapa kasus bahkan tahu.

Bahkan dengan hits yang dimainkan dalam versi aslinya, reaksi penonton seringkali hanya suam-suam kuku. Kita masih bisa percaya bahwa dalam “Anger Never Dies” ini sebagian karena kurangnya ‘kemarahan’ dalam suara Geike Arnaert, tetapi juga selama “Romantic” dan “Eden” yang sedikit dikerjakan ulang penonton tidak bereaksi terlalu antusias. Ketika Alex Callier berkomentar bahwa itu adalah ‘penonton yang cukup antusias untuk Sint-Niklaas’, dia tidak terdengar sangat bahagia meskipun penampilannya positif (memang demikian). Gitaris Raymond Geerts dan Pieter Peirsman harus membuat gerakan besar ke arah penonton untuk mendapatkan reaksi kecil dan, yang terpenting, reaksi singkat. Menjelang paruh kedua “Jackie Cane” Sint-Niklaas tampak terbangun beberapa saat, meski kemudian harus diguncang lagi dengan lagu-lagu seperti “Amalfi”, “Badaboum” dan “Kadang-kadang”.

Sekarang kami juga harus menghadapi penonton dan mengatakan bahwa set dengan beberapa lagu yang belum dirilis belum tentu ideal untuk dilewatkan. Misalnya, “The Best Day of Our Life” (sebuah lagu yang dilaporkan ditulis di Italia dengan seorang Swedia yang membuat Alex menyadari bahwa dia sudah lama terlibat dalam bisnis ini) juga tidak membuat kami semua bersemangat dan merasa di malam hari. bahkan lagu baru yang menarik setelah “Badaboum” yang bersemangat dan funky tampaknya sedikit meredam. Meski demikian, keenamnya tampil mantap di atas panggung dengan keyakinan penuh dan itu, dikombinasikan dengan pakaian warna-warni dan ritme Spanyol, menyebabkan suhu naik selama “Por favor”. Sangria tampak dalam jangkauan dan sesaat kami berpikir bahwa penari flamenco sedang berjalan di atas panggung. Hooverphonic sudah melihat album yang akan dirilis tahun depan, dan sampai saat itu kami mendengarkan single “Don’t Think” beberapa kali sambil memikirkan kembali gerakan yang dilakukan Raymond di sini dengan rebananya. Jika Studio Brussel melihatnya, mereka akan menghipnotis Raymond lagi selama seminggu.

Babak bis pertama dibuka dengan “2Wicky”, hit dari album debut. Tak lama setelah perilisan rekaman itu, band ini melakukan tur di AS dengan penyanyi baru mereka sebagai artis pendukung Fiona Apple. Terlepas dari kenyataan bahwa penonton hanya diterima oleh band kecil dari Sint-Niklaas, dilaporkan banyak yang bernyanyi bersama dengan lagu tersebut. Alex berharap hal ini juga terjadi di De Casino dan selain beberapa handphone yang mengudara, lagu yang masih fenomenal itu lebih banyak dinikmati dalam hening. Sepanjang malam, Hooverphonic membawakan beragam lagu lama yang sudah kita kenal, lagu lama yang sudah kita kenal, lagu lama yang belum banyak kita ketahui, dan lagu baru yang belum kita ketahui. Band ini mungkin terlalu ambisius untuk mengandalkan penonton yang antusias, meskipun keenamnya ada di sana dengan keyakinan penuh dan mereka benar-benar membawa sebagian besar lagu ke penyelesaian yang sukses. Alex mengatakan bahwa musik Hooverphonic sering mengejutkan psychedelic untuk sebuah band yang (menurut mereka sendiri) tidak memiliki pengalaman dengan narkoba dan mungkin solusinya ada di sana: di masa depan, bagikan beberapa pil terlebih dahulu yang membuat imajinasi menjadi liar selama musik trippy dari Hooverphonic.

Penggemar foto? Masih banyak lagi di Instagram kami!

Daftar lagu:

Amnesia Amerika Serikat
Hal Terakhir yang Aku Butuhkan Adalah Kamu
Kafe George
Hari Terbaik dalam Hidup Kita
Ombak
Malam sebelumnya
Kemarahan Tidak Pernah Mati
Romantis
Eden
Cuka & Garam
Jackie Cane
Jangan Berpikir
Silakan
Satu dua tiga
Badaboum
Seseorang
Tergila-gila padamu
Amalfi

2 Wicky
Tempat yang Salah
Kadang-kadang

Perjalanan Satu Arah
Palsu Adalah Obat Bius Baru