Ulasan film: ‘Tahun Cahaya’ dan banyak lagi
Entertainment

Ulasan film: ‘Tahun Cahaya’ dan banyak lagi

TAHUN CAHAYA: 4 BINTANG

Ulasan film: ‘Tahun Cahaya’ dan banyak lagiGambar yang dirilis oleh Disney/Pixar ini menunjukkan karakter Buzz Lightyear, disuarakan oleh Chris Evans, dan Sox, disuarakan oleh Peter Sohn, dalam sebuah adegan dari film animasi “Lightyear,” yang dirilis pada 17 Juni. (Disney/Pixar via AP)

Menit pembukaan “Lightyear,” cerita asal Pixar baru yang sekarang diputar di bioskop, memberi tahu kita bahwa apa yang akan kita lihat adalah film yang menginspirasi karakter Buzz Lightyear “Toy Story”. Dengan kata lain, itu adalah film yang menginspirasi merchandise yang menginspirasi film yang menginspirasi lebih banyak merchandise.

Chris Evans menyuarakan Space Ranger Buzz Lightyear yang rahang persegi, heroik, dan sedikit konyol. Setelah kecelakaan pendaratan bencana di planet asing, usahanya untuk menyelamatkan kru, termasuk Alisha Hawthorne (Uzo Aduba), sahabat dan komandannya, berjalan salah, meninggalkan semua orang terdampar di planet bermusuhan 4,2 juta tahun cahaya dari Bumi. Helm Space Rangers-nya yang terkenal membebani kepalanya. “Semua orang terjebak di sini karena saya,” katanya.

Bertekad untuk pulang, Buzz memulai serangkaian penerbangan eksperimental menggunakan berbagai konfigurasi bahan bakar jet, mencoba menemukan formula yang tepat untuk mencapai kecepatan tinggi yang diperlukan untuk menembus ruang dan waktu.

Tapi sesuatu yang aneh terjadi. Untuk setiap menit dia di luar angkasa, satu tahun berlalu di planet ini. Saat Buzz mencoba perjalanan demi perjalanan, BFF Alisha menua, menikah memiliki anak, dan kemudian seorang cucu Izzy (Keke Palmer), sementara Buzz tetap, kurang lebih, tidak berubah.

Di planet ini, enam puluh tahun telah berlalu sebelum Buzz, dan teman komputernya yang cerdas dan menggemaskan, kucing Sox (Peter Sohn) mencoba satu perjalanan uji terakhir, yang akan menyatukannya dengan Izzy, “tim sukarelawan kadet yang termotivasi” dan Zurg, seorang kekuatan mengancam dengan pasukan robot.

Sekilas, “Lightyear” mungkin tampak seperti cerita asal yang sebenarnya tidak kita butuhkan. Dua puluh tujuh tahun, tiga sekuel, satu film langsung ke video dan serial televisi kemudian, Anda tidak akan berpikir akan banyak yang tersisa untuk dikatakan tentang karakter tersebut, tetapi Pixar telah menemukan cara.

“Lightyear” adalah film Pixar terus menerus. Anda mengharapkan animasi terbaik, beberapa robot yang tampak keren, karakter sampingan yang imut, dan tawa sesekali untuk orang tua dan anak-anak. Yang kurang diharapkan adalah betapa menyenangkannya aksi-petualangan dan seberapa efektif momen pedih Pixar yang dipatenkan itu.

Ini adalah perjalanan pahlawan, yang benar-benar memanusiakan sebongkah kecil plastik yang bisa berbicara (atau serangkaian bit dan byte yang dikodekan) dan mengilhami slogannya seperti “Sampai tak terhingga dan lebih jauh” dengan makna baru yang menyentuh hati.

“Lightyear” mungkin menginspirasi kebangkitan karakter dan menelurkan lebih banyak mainan, tetapi film ini lebih dari sekadar merchandise.

SPIDERHEAD: 3 BINTANG

Gambar yang dirilis oleh Netflix ini menunjukkan Jurnee Smollett, kiri, dan Miles Teller dalam sebuah adegan dari “Spiderhead.” (Netflix melalui AP)

Saya membandingkan pengalaman menonton “Spiderhead,” sebuah film thriller penjara psikologis baru yang dibintangi oleh Chris Hemsworth, Jurnee Smollett dan Miles Teller, dan sekarang streaming di Netflix, dengan pergi ke restoran yang bagus dengan kamar mandi yang kotor. Makanan, layanan, dan suasana adalah yang terbaik, tetapi pergilah ke kamar kecil setelah makan malam dan jika kotor, itulah yang paling Anda ingat tentang kunjungan Anda.

Begitulah nasib “Spiderhead”, sebuah film yang meninggalkan kesan yang baik hingga menit-menit akhir.

Hemsworth adalah visioner Steve Abnesti, seorang ahli kimia yang menjalankan Spiderhead, sebuah lembaga pemasyarakatan terpencil di mana obat-obatan eksperimentalnya yang mengubah pikiran diuji pada narapidana. Tahanan tinggal di sel yang indah yang menyerupai kamar hotel trendi dan makan makanan gourmet. Tidak ada palang di pintu dan tidak ada satu pun jumpsuit oranye yang terlihat. “Kehadiran Anda di fasilitas ini, meskipun secara teknis merupakan hukuman, adalah hak istimewa,” kata Abnesti.

Sebagai imbalan untuk aturan yang santai dan kemewahan yang relatif dari penjara, narapidana dilengkapi dengan modul atau Mobi-Pak yang berisi obat-obatan pengubah suasana hati. Dikelola oleh Abnesti yang ramah, ramuan ini adalah bagian dari studi yang lebih besar untuk menganalisis efek manipulasi emosi. “Pekerjaan kami akan menyelamatkan nyawa,” kata Abnesti. “Tidak hanya satu nyawa, banyak nyawa. Kami membuat dunia menjadi tempat yang lebih baik.”

Narapidana Jeff (Teller) adalah tujuan Abnesti untuk kelinci percobaan. Pasangan ini memiliki ikatan khusus yang ditempa atas keyakinan bersama bahwa eksperimen narapidana adalah untuk kebaikan seluruh umat manusia. Tetapi ketika Jeff dipaksa untuk mengambil bagian dalam percobaan narkoba yang kejam, dia curiga bahwa kepercayaannya telah disalahgunakan. “Waktu untuk khawatir tentang melintasi garis adalah banyak garis yang lalu,” kata Abnesti.

Berdasarkan cerita pendek New Yorker “Escape from Spiderhead” oleh George Saunders, film ini mengeksplorasi dilema moral dan kesulitan etis dalam mengendalikan yang tidak berdaya untuk keuntungan pribadi. Gagasan tentang suntikan paksa adalah topik yang lebih besar dan panas sekarang daripada ketika Saunders menulis cerita pendek.

Jadi mengapa saya merasa seperti baru saja meninggalkan kamar mandi yang kotor saat kredit akhir bergulir?

Itu teori kebaruan. Hal terakhir yang Anda lihat adalah apa yang membuat kesan abadi dan “Spiderhead,” meskipun premis yang menarik, beberapa pertunjukan yang baik dan suasana yang berkembang dari ketakutan dan ketidakpercayaan, membawa akhir ke titik di mana Anda bertanya-tanya apakah pembuat film kehabisan film, waktu atau minat dalam cerita. Secara keseluruhan, akhir yang dikemas dengan aksi tiba-tiba terasa menempel dan tidak terinspirasi.

Pada akhirnya, “Spiderhead” mengecewakan karena menjadi sangat benar, tetapi, pada akhirnya, tidak mempercayai cerita yang didorong oleh ide untuk memuaskan.

PHANTOM OF THE OPEN: 3 BINTANG

Gambar yang dirilis oleh Sony Pictures Classics ini menunjukkan Mark Rylance sebagai Maurice Flitcroft, kanan, dan Mark Lewis Jones sebagai Cliff dalam sebuah adegan dari “The Phantom of the Open.” (Nick Wall/Sony Pictures Classics melalui AP)

“Hidup bukanlah tiram,” kata Maurice Flitcroft dalam “The Phantom of the Open,” sebuah film baru yang menyenangkan yang dibintangi oleh Mark Rylance dan sekarang diputar di bioskop. “Ini teritip.” Ini adalah momen keputusasaan yang langka bagi pria optimis tanpa akhir yang mengikuti hasratnya dalam perjalanan yang tidak mungkin untuk menjadi pahlawan rakyat Inggris.

Flitcroft, seorang operator derek berusia 46 tahun di galangan kapal yang sama di Barrow-in-Furness, Inggris, tempat ayah dan kakeknya bekerja, tetapi setelah berkecimpung dalam melukis, musik, dan bahkan mengemudi akrobat, ia mengadopsi kutipan Oscar Wilde, ” Kami semua berada di selokan, tetapi beberapa dari kami melihat bintang-bintang, “sebagai mantranya.

Dia mendorong istrinya Jean (Sally Hawkins), anak tirinya Michael (Jake Davies) dan si kembar Gene dan James (Christian dan Jonah Lees) untuk melakukannya dan mewujudkan impian mereka.

Pada tahun 1976, menghadapi pengangguran, Flitcroft mengambil golf dengan tujuan bermain di turnamen golf tertua di dunia, British Open. Dia belum pernah bermain sebelumnya, tetapi memiliki tekad, hati, dan keyakinan bahwa “kejuaraan terbuka harus terbuka untuk semua orang.”

Luar biasa (meskipun ini adalah kisah nyata), ia memenuhi syarat dan di babak kualifikasi skor bencana 121, 49 di atas par, rekor skor terburuk yang belum dipecahkan. Penyelenggara British Open Keith Mackenzie (Rhys Ifans) sangat marah— “Saya ingin dia dilarang dari setiap klub di negara ini!”— tetapi pers menyukai kisah underdog pegolf yang berani dan publik, baik di dalam maupun luar negeri, merangkulnya sebagai inspirasi “Latihan adalah jalan menuju kesempurnaan,” katanya.

“The Phantom of the Open” semanis teh Flitcroft. Dia mengambil enam gula di setiap cangkir, dan gula itu membuat dia dan film terus bergerak maju.

Sesuai dengan film-film Inggris yang benar-benar-berbohong-merasa-baik seperti “Fisherman’s Friends,” “Eddie the Eagle” dan “Calendar Girls,” atau acara televisi riang seperti “Ted Lasso,” film ini dipertahankan oleh keramahan yang luar biasa. penampilan dari pemeran yang dipimpin oleh Rylance dan Hawkins.

Rylance praktis memancarkan cahaya sebagai pemimpi optimis. Apa yang bisa menjadi karikatur dari seorang fantasist aneh ditempa oleh keterampilan komedi aktor yang cukup besar, serta kemampuannya untuk menemukan inti kemanusiaan dalam setiap karakter yang ia mainkan. Akan mudah untuk memainkan Flitcroft sebagai karakter yang luas dengan kepala penuh mimpi dan tidak lebih, tetapi Rylance memastikan bahwa kita melihat orangnya bukan lelucon.

“The Phantom of the Open” agak kuno, tetapi berisi tawa yang solid dan menyelam dalam-dalam untuk mengungkapkan prasangka kelas yang diderita operator derek saat ia mengejar impiannya. Yang terpenting, ini tentang pentingnya mengikuti kata hati Anda, ke mana pun Anda pergi, untuk menemukan kebahagiaan.

BRIAN DAN CHARLES: 3 BINTANG

Sebuah gambar diam dari ‘Brian and Charles.’ (Courtesy of Sundance Institute/Barney Tullett)

“Hal-hal yang saya buat bukan untuk semua orang,” kata penemu Welsh Brian (David Earl) dalam “Brian and Charles,” sebuah komedi baru yang unik yang sekarang diputar di bioskop. “Tapi itu tidak masalah bagiku.”

Demikian pula, film ini tidak dibuat untuk semua orang, tetapi mereka yang menyukai eksentrisitas yang manis akan menemukan banyak hal yang disukai di sini.

Brian menjalani kehidupan menyendiri mengerjakan penemuan-penemuannya yang aneh, seperti teka-teki yang terbuat dari bola pingpong, jam kukuk di udara, sabuk telur, dan sepatu jaring pukat. “Mereka tidak selalu bekerja,” katanya. “Tapi saya punya begitu banyak ide di sini, saya hanya pindah ke yang berikutnya. Tidak menggangguku.”

Dia seorang pemimpi dengan imajinasi aktif dan gudang yang diisi dengan suku cadang, seperti mesin cuci yang rusak dan kepala manekin, yang dia gunakan untuk membuat robot setinggi dua meter yang canggung. Tidak seperti kebanyakan ciptaannya yang lain, “robot yang sangat, sangat nakal” benar-benar berfungsi. “Saya telah belajar membuat robot seperti membuat kue,” kata Brian. “Anda mulai menginginkan Spons Victoria dan berakhir dengan Blancmange.”

Dengan cahaya biru yang membuat satu matanya berkelap-kelip, robot kecerdasan buatan itu menamai dirinya Charles Petrescu (Chris Hayward) dan dengan cepat menjadi sahabat Brian. “Perutku adalah mesin cuci!” serunya. Mereka menonton televisi bersama, berbagi hidangan favorit Brian berbasis kubis untuk makan malam dan bahkan sesekali menari hula.

Saat Charles “tumbuh” dia menjadi galak. Dia ingin meninggalkan desa Welsh pedesaan Brian untuk melihat dunia dan mendengarkan musik heavy metal yang membelah ketenangan pondok Brian seperti pisau. Sikap barunya yang buruk juga menarik perhatian penindas kota Eddie (Jamie Michie) yang menginginkan Charles untuk dirinya sendiri, untuk menghibur anak-anaknya.

Ditembak dengan gaya mockumentary, “Brian and Charles” adalah potret aneh dari seorang pria kesepian yang menemukan persahabatan, rasa tujuan dan keberanian dengan cara yang tidak mungkin. Karakter judul, dengan bantuan Hazel (Louise Brealey), seorang wanita lokal dan kemungkinan minat cinta, menjadi sebuah keluarga, dengan semua pasang surut yang menunjukkan.

“Brian and Charles” manis, aneh, dan sangat lucu, dengan adegan mencuri kinerja dari Hayward, yang suaranya berfungsi sebagai Charles menawan dan lucu. Film ini memiliki suara yang sangat berbeda, berat pada humor canggung, yang tidak akan cocok untuk semua orang. Tetapi untuk setiap lelucon yang terasa berlebihan, ada arus keramahan yang menarik perhatian penonton.

Eddie, pengganggu film, dimainkan dengan keunggulan yang terlalu keras dan tampaknya agak tidak pada tempatnya, tetapi selain dari satu kesalahan langkah itu, “Brian and Charles” adalah satu-satunya, pandangan orisinal untuk menemukan keluarga logis Anda, bukan keluarga biologis.

Pengeluaran HK hari ini dan sebelumnya yang udah kita catat terhadap tabel information sgp prize paling lengkap ini tentu miliki banyak kegunaan bagi pemain. Dimana melalui data sgp harian ini pemain dapat menyaksikan kembali semua hasil pengeluaran sgp tercepat dan teranyar hari ini. Bahkan togelmania bisa menyaksikan ulang seluruh no pengeluaran togel singapore yang sudah dulu terjadi sebelumnya. Data sgp paling lengkap sajian kita ini tentu selalu mencatat semua no pengeluaran singapore yang sah bagi pemain.

Dengan menggunakan informasi knowledge pengeluaran sgp prize paling lengkap ini, Tentu para pemain beroleh kemudahan mencari sebuah no hoki. Pasalnya pengeluaran sgp hari ini pada tabel knowledge prize singapore paling lengkap ini sering digunakan pemain untuk memenangkan togel singapore hari ini. Namun tetap saja para togelers kudu lebih waspada didalam mencari Info knowledge togel singapore pools ini. Pasalnya tidak seluruh web site pengeluaran sgp terakhir menyajikan knowledge singapore yang sebenarnya. Kesalahan Info togel singapore ini pasti bisa membuat prediksi sgp jitu menjadi tidak akurat bagi para pemain.

totobet sdy 2022 sebenarnya punya manfaat perlu supaya selamanya dicari oleh para pemain togel singapore. Dimana para master prediksi togel jitu sama sekali juga selamanya memerlukan information sgp prize 2022 paling lengkap. Pasalnya untuk membuat sebuah angka main togel singapore yang jitu, Dibutuhkan sumber Info hasil keluaran sgp sah hari ini. Itulah mengapa semua web keluaran sgp tercepat maupun bandar togel singapore online perlu lakukan pengkinian no singapore berdasarkan singaporepools. Seperti yang kita ketahui, Satu-satunya pihak yang mengendalikan togel sgp di dunia adalah web site formal singapore pools itu sendiri.